The Brain – Orion Maxted, Frascati Producties,fotografie Bas de Brouwer
Met elkaar de voorstelling denken
Nim Goede duikt in de geschiedenis van het collectieve denken en het ‘wereldbrein’ (Solaris, Avatar), naar aanleiding van Orion Maxteds collectieve theatervoorstelling [The Brain], waaraan het publiek met elkaar via de smartphone richting gaf.
‘Hello world you are beautiful’
Dit is de goedgezinde boodschap die afgelopen donderdag op de wand prijkte van het Frascati theater in Amsterdam tijdens de première van Orion Maxteds voorstelling [THE BRAIN]. Tijdens deze voorstelling belichaamt het zo’n honderd man tellende publiek een gedecentraliseerd, zelf-organiserend complex systeem – ofwel een collectief brein – dat als gevolg van de interacties tussen deze publieksleden een vorm van collectieve intelligentie ten tonele brengt. Bovengenoemde boodschap werd dan ook gemeenschappelijk geformuleerd door dit collectief
Hoe dit in zijn werk gaat? Bij binnenkomst krijgen bezoekers een flyer uitgereikt met daarop de instructies om via hun smartphone in te loggen op het ‘brein netwerk’. Waar normaalgesproken telefoons uitgezet dienen te worden, spelen zij in deze voorstelling een integrale rol in het geheel. Als iedereen verbonden is met het netwerk verschijnt op het display prompt het verzoek een letter in te typen. De gegeven inputs worden één-voor-één geprojecteerd op de wand van het theater. Een eenvoudig algoritme berekent de meest gekozen letter – in dit geval de letter ‘H’ – en deze verschijnt vervolgens op de plaats van het knipperend balkje op de wand. Hoewel deze eerste letter met volstrekte willekeur verkozen is, is de tweede letter die het collectief voortbrengt al een stuk minder willekeurig. Wat anders dan een klinker kan immers logischerwijs de ‘H’ opvolgen? Als dan ook tweemaal op rij een ‘L’ is gekozen, is een ‘O’ onvermijdelijk. Zodoende ontstaat er spontaan een vorm van orde en raakt het publiek spelenderwijs vertrouwd met de basisprincipes van de systeemtheorie.
Een belangrijk kenmerk van deze vorm van intelligentie is dat het gedrag van het collectieve brein – dat zichzelf liefkozend Mr Potatoes is gaan noemen middels hetzelfde proces – niet terug te leiden is tot de handelingen van het individu. Geen van de bezoekers had immers op voorhand de intentie om bovengenoemde boodschap te verwoorden. De boodschap vertegenwoordigd in reële zin de stem van het collectief.
In de opvolgende fase fungeert het publiek als een waar neuraal netwerk. Een serene stem weerklinkt door de zaal: ‘Hi.’ Via de smartphone kunnen bezoekers een respons invoeren, waarna ze de gelegenheid krijgen de suggesties van medebezoekers omhoog of omlaag te stemmen door ze simpelweg omhoog of omlaag te swipen. Hoe meer likes een antwoord krijgt, des te prominenter deze boven de ruis aan andere antwoorden die op de theaterwand geprojecteerd worden uitstijgt. Bij iedere positieve beoordeling wordt tevens de band tussen deze twee bezoekers versterkt, terwijl een negatieve beoordeling deze band juist verzwakt. Zo leert het systeem gaandeweg welke actoren het best met elkaar samenwerken en welke connecties het meest gunstige resultaat opleveren. Mr Potatoes is in eerste instantie terughoudend en beantwoordt de groet met een eenvoudige echo: ‘Hi.’ Het duurt echter niet lang voordat hij (of beter gezegd ‘wij’) eigenzinniger wordt. Op de opvolgende vraag: ‘What is happening?’ antwoord hij dan ook gevat: ‘Ask the IT guy’.
Van Cartesiaans Theater tot complex adaptief systeem
Met deze performance wil Maxted het traditionele beeld van het Cartesiaanse Theater bevragen, een metafoor uit de cognitiewetenschappen die de relatie tussen lichaam en geest verbeeldt.[1] In dit schaalmodel van ons bewustzijn dringen signalen uit onze omgeving het brein in waarna ze op een klein scherm of miniatuurschouwburg, gesitueerd in het hart van onze hersenen, samenkomen. Een miniversie van onszelf, een zogeheten homunculus, observeert deze voorstelling. Het probleem met deze verbeelding is dat het geen sluitende beschrijving van ons bewustzijn biedt. Hoe is deze Mini-Me immers in staat kennis te nemen van deze beeldenstroom? Heeft hij niet zijn eigen homunculus nodig om dit voor elkaar te krijgen? En hoe zit het dan met deze homunculus? Moet hij niet ook een nog kleiner mannetje in zijn hoofd meedragen om zijn bewustzijn vervolgens weer te kunnen verklaren? In plaats van een sluitende verklaring voor bewustzijn te bieden vervalt de metafoor van het Cartesiaanse Theater in een oneindige regressie.
In het Cartesiaanse Theater figureert het subject bovendien als observator van de wereld om hem heen en wordt zo de tweedeling tussen subject en object behouden. Het subject maakt geen deel uit van de wereld, maar aanschouwt deze als ware het een reality show op TV. Iets als klimaatverandering wordt hierdoor simpelweg gezien als iets dat zich in de wereld afspeelt, zonder dat het subject hier zijn eigen aandeel in erkent. Met alle gevolgen van dien. Het is door de systeemtheorie in te brengen dat Maxted zowel ons zelfbeeld als onze opvattingen over theater wil bijstellen.
In [THE BRAIN] is er geen tweedeling tussen acteurs en publiek. En er is geen vooraf vastgelegd script (echter wel een min of meer vooraf vastgelegde structuur). Maxted heeft een model van theater voor het oog waarin, zoals hij het zelf beschrijft, ‘macht en autoriteit continu gedelegeerd en herverdeeld worden doorheen het hele systeem.’ Een theater waarin temeer ‘spontaan een globale, zelfregulerende orde ontstaat’ en waar ‘de performance voor de werking van een systeem (staat), terwijl de menselijke actoren de onderdelen uitmaken.’[2]
Wereldbrein
Behalve dat Maxted [THE BRAIN] als schaalmodel van de menselijke geest ziet, ziet hij deze ook als schaalmodel van de gehele wereld. De performance past hiermee in een langere traditie van verbeeldingen van een ‘wereldbrein’.[3] Een vroeg voorbeeld hiervan vinden we in Stanislaw Lems boek Solaris (1961) en de fantastische verfilming ervan geregisseerd door Andrej Tarkovski in 1972 (niet te verwarren met de middelmatige remake uit 2002!). Maar ook meer recentelijk steekt de wereldbrein metafoor de kop op in, onder andere, James Camerons blockbuster hit Avatar (2009). In beide gevallen figureert een buitenaardse planeet als reusachtig superbrein en, in het geval van Avatar, vervullen diens bewoners, de Na’vi, de rol van neuronen.[4]
Ook in een aardse context vindt men dit motief terug, zo wordt het World Wide Web veelal geduid als een wereldwijd neuraal netwerk en zijn Elon Musk en DARPA momenteel bezig met het ontwikkelen van technologieën die ons brein rechtstreeks verbinden met het internet. In deze laatste voorbeelden is het wereldbrein narratief nauw verbonden met het huidige globalisatie discours alsook het discours omtrent de vervagende grenzen tussen mens en machine. Dit laatste zien we terug in [THE BRAIN] waar een belangrijke rol is weggelegd voor onze smartphones en het digitale netwerk waarmee zij ons verbinden.
Anderzijds zijn er ook resonanties met de holistische notie van kosmische interconnectiviteit voortkomend uit Oosterse filosofieën. De vragen die dit opwerpt zijn: speelt de verbeelding van het wereldbrein niet de kapitalistische zucht naar globale vrije-marktwerking in de hand? En resulteert de vaak integrale rol van technologie in deze verbeeldingen niet tot een naturalisering van technologie en vice versa? En tot slot, verwordt het wereldbrein ideaal nu niet tot een hedendaags streven naar cybernetische verlichting?
Wijsheid of waanzin?
Een recensie in Trouw kopt met ‘Ons brein wil een happy end.’ Volgens Maxted stuurt het collectief bij elke voorstelling weer aan op een goed einde. Dit stemt Maxted dan ook hoopvol voor de toekomst. ‘In […] gekoppelde intelligentie’ zo stelt hij in het artikel in Trouw ‘zal altijd de best mogelijke optie bovendrijven.’ De theorie van ‘de wijsheid van de massa’s’ leert ons bovendien dat een groep leken soms meer weet dan een klein groepje deskundigen. Het is aan ons om deze inzichten in te zetten in het belang van de mensheid.
Een geheel ander fenomeen doet zich echter voor in de afsluitend fase van de voorstelling waar dit artikel op is gebaseerd. Hoewel de voorstelling nog optimistisch begint met de woorden ‘Hello world you are beautiful’ vervalt zij uiteindelijk in complete anarchie. Mr Potatoes heeft besloten om twee acteurs te introduceren in de ruimte. Bezoekers kunnen de acteurs bevelen opleggen. De chaos vangt aan als het publiek gezamenlijk de lengte en de leeftijd van één van de acteurs moet inschatten. Het antwoord van het collectief? 154.636 cm lang en 1.068.344 jaar oud. Dit lijkt de aanzet die het tij doet keren. Niet veel later brult het collectief om chaos, anarchie en wijn, gratis wijn!
Het tafereel doet denken aan chatbot Tay, de zelflerende AI van Microsoft. Tay werd op 23 maart 2016 in het leven geroepen en was geprogrammeerd om zichzelf te leren uiten door middel van zijn interacties op Twitter. Een groep internet trolls belaagde Tay echter met een barrage aan racistische, seksistische en vrouwonterende Tweets. Het duurde niet lang voordat Tay dit soort taalgebruik ging overnemen. Zo reageert Tay op de vraag ‘is Ricky Gervais an atheist?’ met ‘ricky gervais learned totalitarianism from adolf hitler, the inventor of atheism.’ Ook noemt hij feminisme een ‘cult’ en Twittert hij denigrerende en transfobe opmerkingen over Caitlyn Jenner. Nog geen 16 uur nadat Tay het leven zag werd zijn stekker eruit getrokken.
Het geheel roept vragen op over kwesties als moraliteit en aansprakelijkheid. Hoe zorgen we ervoor dat een collectief niet vervalt tot complete chaos? En wie is er verantwoordelijk als dit wel gebeurd? Al met al was het een intrigerende avond en lijkt de take-home message voor bezoekers van deze voorstelling van [THE BRAIN] dat hoewel de systeemtheorie de traditionele tweedelingen tussen lichaam en geest, subject en object, ik en jij doorbreekt, aloude tweedelingen tussen apollinisch en dionysisch, utopie en anarchie, wijsheid en waanzin blijven voortbestaan.
Dit is deel 2 in de serie Neuro-Images waarin kunstenaars reflecteren op en speculeren over het brein. Een eerdere bespreking was gewijd aan Anne Püschels onderzoek naar synesthesie.
[1] Orion Maxted, ‘Cybernetica vs Decartes: De Geest van het Non-Cartesiaanse Theater volgens Orion Maxted’, E-tcetera, 2017: http://e-tcetera.be/cybernetica-vs-decartes/
[2] Idem.
[3] Zie: Francis Heylighen, ‘Conceptions of a Global Brain: A Historical Review’, in Evolution: Cosmic, Biological, Social, ed. Leonid Grinin, Robert L. Carneiro, Andrey V. Korotavy en Fred Spier. Volgograd: Uchitel Publishing, 2011: pp. 274-289; C. Gere. ‘Brains-in-vats, Giant Brains and World Brains: The Brain Metaphor in Digital Culture’, Studies in History and Philosophy of Biological and Biomedical Sciences 35 (2004), pp. 351-366.
[4] Voor een uitgebreidere analyse van Avatar’s Pandora als wereldbrein en een bespreking hoe het wereldbrein idee meer dan een simpele metafoor is, zie: Stephan Besser. ‘From the Neuron to the World and Back: The Poetics of the Neuromolecular Gaze in Bart Koubaa’s Het gebied van Nevski and James Cameron’s Avatar’, Journal of Dutch Literature 4.2 (2013): pp. 43-67.
Nim Goede
is promovendus bij ASCA (Amsterdam School for Cultural Analysis, UvA)